PARSEC TEATRO | Blatte, Hikikomori e Lucania

In un’epoca dominata dall’isolamento virtuale e dalla frammentazione dei legami sociali, esiste ancora uno spazio capace di farsi comunità e riscoprire il valore antropologico dell’incontro. Quel luogo è il teatro contemporaneo, inteso non come mero intrattenimento estetico ma come rito collettivo e specchio critico del presente.

In questa intervista, Girolamo Lucania – regista, drammaturgo e direttore artistico di Cubo Teatro e Parsec Teatro – ci guida dietro le quinte della sua visione poetica e politica. Partendo da produzioni come L’uomo pattumiera e Blatte, Lucania analizza con sguardo lucido e disincantato la deriva nichilista delle nuove generazioni, il fenomeno degli Hikikomori e il complesso rapporto tra tradizione scenica e crossmedialità. Un viaggio stimolante che, muovendosi tra l’universo distopico della graphic novel di Alberto Ponticelli e l’assurdo di Matei Vișniec, tenta di ricomporre i cocci di una socialità ferita per restituire al teatro la sua missione più alta: farci guardare l’altro negli occhi.

Intervista

D.  Le scorse stagioni del Cubo, le scelte fatte con gli argomenti trattati, fino ad arrivare ad oggi con L’uomo pattumiera e Blatte, ad un occhio attento, si fanno portavoce di un interessante punto di vista. Forse l’unico che fa del teatro ancora un rito collettivo. Gli spettacoli – rivedendo le recensioni fatte – denunciano, fanno luce sulle ombre, vogliono fare chiarezza sull’uomo d’oggi. Insomma dicono – perché è necessario per gli artisti e per chi li sceglie, dirlo – qualcosa di nuovo sul contingente. Il tuo scopo del teatro è chiaro, come altrettanto chiaro sembra lo sguardo con cui guardi l’uomo d’oggi. Cosa ha perso questa generazione umana che, secondo le tue due opere, vive in uno stato di inedia aberrante?

R. Intanto, grazie per la definizione del nostro teatro come “rito collettivo”. E’ proprio da qui che vorrei partire. La prima cosa che ha perso la nostra generazione è il senso della comunità, dello stare insieme. In generale si è perso il rapporto con l’altro e alcuni principi che riguardano soprattutto la solidarietà. Non ne voglio fare una critica, cerco di riportare ciò che osservo. L’esigenza del mio teatro nasce dall’esperienza. Da bambino mi ricordo che ci riunivamo tutti sotto il focolare ad ascoltare le storie che raccontava mia nonna, e ciascuno portava un suo racconto, un aneddoto, qualcosa.